뮤지컬 빅 4 중 [레미제라블] 내용, 줄거리, 역사, 배경, 등장인물
레미제라블 줄거리
빅토르 위고의 소설을 뮤지컬로 만든 레미제라블은 나폴레옹 제국 시대 이후 동맹국이 프랑스왕으로 세운 샤를르 10세의 시대가 멸망하기까지의 이야기입니다. 소년 장 발장은 한 조각의 빵을 훔친 죄로 19년간의 감옥살이를 끝내고 출소합니다. 그는 하룻밤의 숙식을 제공해준 신부의 집에서 은촛대를 훔쳤지만 다시 체포되어 감옥으로 이송됩니다. 그럴 때 밀리에르 신부는 은촛대를 자기가 장에게 준 것이라고 증언하여 그를 구해주는데요. 이 사건을 통해 장은 사랑을 알게 되고 마들렌이라는 새 이름으로 사업을 시작하여 재산을 축적하고 성공합니다. 하지만 자베르 경감은 장을 포기하지 않고 계속해서 그를 추적합니다. 어느 날 장 발장이 도움을 준 남자가 잘못되어 체포되고 벌을 받게 되자, 장은 자신을 희생하여 그를 구해준 후 감옥에 들어가게 됩니다. 그리고 곧 탈옥하여 예전에 도와준 여공의 딸인 코제트가 불행한 삶을 겪고 있다는 사실을 알게 되고 그녀를 구출하여 경감의 시선을 피해 수도원에 숨겨주게 됩니다. 코제트는 그 때 마리우스라는 공화주의자와 사랑에 빠집니다. 장은 1832년 공화주의자들의 폭동에서 부상을 입은 마리우스를 구해주고 코제트와 결혼시킵니다. 마리우스는 장 발장의 신분을 알게 된 후 잠시 멀리 떨어지지만 자신의 잘못을 깨닫고 다시 장에게로 돌아옵니다. 마지막으로 장 발장은 코제트 부부가 임종을 맞이하는 가운데 조용히 숨을 거두게 됩니다.
레미제라블 작가 및 역사
이 소설을 뮤지컬로 만든 사람은 프랑스인 작곡가 알랭부빌과 클로드 미셀 숀버그이다. 이 두 사람은 1972년 뉴욕 브로드웨이에서 공연 중인 《지저스 크라이스트 슈퍼스타》를 관람하면서, 오페라와 팝을 조합할 수 있는 가능성을 깨달았다. 프랑스 혁명을 주제로 한 작품을 만들기로 결심한 이들은 먼저 앨범을 제작했고, 이 앨범은 프랑스에서 출시되자마자 큰 성공을 거두며 골든 앨범으로 기록되었다.
이들은 오페라와 뮤지컬의 장점을 결합할 수 있는 주제를 찾던 중에 레미제라블을 발견했다. 이 작품은 긴 분량에 9개월이 걸릴 만큼의 작업을 필요로 했다. 그렇지만 그들은 1200페이지에 이르는 서사적인 작품을 대사 없이 노래와 음악으로 재구성하여 3개의 막과 6개의 극적 장면, 그리고 하나의 에필로그로 완성시켰다.
레미제라블은 음반 출시 이후에 공연이 시작되었으며, 1980년 10월 파리에서 초연되었다. 공연은 3개월 동안 연일 매진되는 대성공을 거뒀다. 이후 영국의 뮤지컬 제작자인 카메론 매킨토시가 음악을 듣고 이들을 찾아갔다. 매킨토시는 원작을 일부 수정하고, 1985년 10월 런던 바비컨 극장에서 《레미제라블》이 공연되었다. 그 이후로 《레미제라블》은 뉴욕 브로드웨이를 비롯해 전 세계에서 사랑받는 뮤지컬로 인정받았다.
레미제라블 수상
1987년 뉴욕 공연 이후, 그 해 토니상에서 작품상, 남우조연상, 여우조연상, 연출상, 극본상, 작사, 작곡상을 비롯한 8개 부문을 수상하며 큰 인정을 받았다.
과거 국내에서는 라이센스 개념이 없던 시기에 해적 공연식으로 공연되기도 했지만, 공식 라이센스 판권을 통해 국내 정식 초연은 2012년 11월 3일 용인 포은아트홀에서 시작되었고, 용인, 대구, 부산, 서울 등 4개 도시를 투어하며 공연되었다. 국내 캐스팅으로는 장발장 역에는 정성화, 팡틴 역에는 조정은, 코제트 역에는 이지수, 마리우스 역에는 조상웅, 자베르 역에는 문종원 등이 성공적으로 캐스팅되었다.
레미제라블 느낀점
레미제라블은 빅토르 위고(Victor Hugo)의 소설 《레미제라블》을 원작으로 한 뮤지컬로, 그 힘있고 감동적인 이야기, 아름다운 음악과 가사, 그리고 극적인 연출로 전 세계적으로 사랑받는 작품입니다. 이 작품은 프랑스 혁명과 그 후의 사회적 변화를 배경으로 하며, 인간의 용기와 희생, 사랑과 용서의 힘을 다룹니다.
레미제라블은 1980년에 처음으로 파리에서 무대에 올라갔습니다. 초기에는 음반 출시로 시작되었고, 그 후 뮤지컬로 제작되어 브로드웨이와 웨스트엔드에서도 대성공을 거두었습니다. 이후 전 세계 곳곳에서 연간 25개 이상의 언어로 공연되며, 많은 관객들에게 큰 감동을 전달하고 있습니다.
이 작품은 깊이 있는 캐릭터들과 그들의 개인적인 이야기를 통해 사회적인 문제를 다룹니다. 주요 등장인물들은 각자의 고통과 희생을 경험하며 성장하고, 인간성과 도덕적인 선택에 직면하게 됩니다. 이를 통해 우리는 사람들의 이야기를 통해 인간 본성의 다양성과 아름다움을 깨닫게 되고, 희망과 용기를 발견할 수 있습니다.
또한 레미제라블은 화려한 음악과 가사로 유명합니다. 클래식과 팝, 오페라의 요소를 조화롭게 결합하여 작품의 분위기와 감정을 더욱 풍부하게 전달합니다. 대표적인 곡으로는 "아카시아의 소녀" (I Dreamed a Dream), "눈부신 날에" (On My Own), "번개" (One Day More), "야생동물" (Do You Hear the People Sing?) 등이 있습니다.
레미제라블 등장인물별 느낀점
- 장발장 (Jean Valjean): 장발장은 내게 희망과 구원의 상징이었습니다. 그의 힘들고 어려운 삶의 이야기를 통해 용서와 새로운 삶의 시작을 배울 수 있었습니다. 그의 변화와 희생은 인간 본성의 놀라운 면을 보여주었고, 우리에게 자비와 사랑의 중요성을 상기시켜 주었습니다.
- 코제트 (Cosette): 코제트는 순수하고 아름다운 영혼을 가진 소녀로서, 그녀의 사랑과 희망은 내게 힘을 주었습니다. 어둠과 어려움 속에서도 희망을 잃지 않고 앞으로 나아가는 그녀의 모습은 용기와 결단력을 주는 영감이었습니다. 그녀는 사랑과 희생으로 가득 찬 이야기를 통해 우리에게 사랑의 힘을 가르쳐 주었습니다.
- 자베르 (Javert): 자베르는 내게 도덕적인 딜레마를 던져주는 캐릭터였습니다. 그의 신념과 이상을 지키기 위해 절대적인 법과 진리에 얽매이는 그의 모습은 복잡한 인간성을 보여주었습니다. 그의 내면의 갈등은 우리에게 선과 악, 우리의 선택과 책임에 대한 고민을 던져주었습니다.
- 마리우스 (Marius): 마리우스는 사랑과 우정의 가치를 나타내는 인물입니다. 그의 사랑에 대한 집착과 희생은 내게 사랑의 순수함과 힘을 전달해 주었습니다. 그의 선택과 용기는 우리에게 우정과 희망의 소중함을 상기시켜 주었습니다.
- 에페오닌 (Éponine): 에페오닌은 사랑과 이별, 그리고 희생을 경험한 캐릭터로서, 그의 아픈 이야기는 내게 공감과 감동을 주었습니다. 그녀의 사랑의 희생과 용기는 내게 우정과 희망을 전달해 주었고, 가장 감동적인 순간 중 하나였습니다.
레미제라블의 다양한 캐릭터들은 각자의 개성과 이야기를 통해 우리에게 다양한 감정과 교훈을 전달해